2
Obrazy Banksy’ego wzbudziły sensację na całym świecie. Ale które z jego dzieł należą do najsłynniejszych? Przedstawiamy najsłynniejsze obrazy Banksy’ego i wyjaśniamy ich kontekst.
Przegląd najsłynniejszych obrazów Banksy’ego
Banksy jest artystą, którego dzieła często wywołują dyskusje. Jego obrazy są nie tylko efektowne wizualnie, ale także krytyczne wobec społeczeństwa. Ale które z jego dzieł należą do najbardziej znanych?
- Jednym z najbardziej znanych obrazów Banksy’ego jest „Dziewczynka z balonem”. Dzieło to przedstawia małą dziewczynkę sięgającą po czerwony balon w kształcie serca, który odlatuje. Po raz pierwszy pojawiło się w Londynie w 2002 roku i od tego czasu stało się ikoną. Prostota obrazu w połączeniu z głęboką symboliką – utratą niewinności lub nadziei – porusza wielu ludzi na całym świecie. Co ciekawe, obraz zyskał jeszcze większą sławę, gdy jego wersja została częściowo zniszczona podczas aukcji w 2018 roku.
- „There Is Always Hope” to inna interpretacja tego samego motywu, co „Dziewczynka z balonem”, która również wzbudziła duże zainteresowanie. Ta wersja obrazu zawiera dodatkowo zdanie „There is always hope” (Zawsze jest nadzieja), które wzmacnia pozytywny przekaz, że nawet w trudnych czasach istnieje nadzieja. Dzieło zachęca widza do refleksji nad własną sytuacją życiową i optymistycznego spojrzenia w przyszłość.
- „Flower Thrower” lub „Love is in the Air” to kolejny kultowy obraz Banksy’ego. Przedstawia on zamaskowanego mężczyznę w trakcie rzutu, który zamiast koktajlu Mołotowa rzuca bukietem kwiatów. Obraz ten, który po raz pierwszy pojawił się w Jerozolimie w 2003 roku, jest mocnym oświadczeniem przeciwko przemocy i wojnie, a zamiast tego opowiada się za pokojem i miłością.
- „Rage, The Flower Thrower” to wariacja na temat „Flower Thrower”, w której Banksy skupia się na sile pokojowych protestów. Zastąpienie przemocy symbolami pokoju zachęca widza do zastanowienia się nad alternatywnymi formami oporu.
- Na liście najbardziej znanych dzieł Banksy’ego nie może zabraknąć również dzieła „No Ball Games”. Przedstawia ono dwoje dzieci bawiących się czerwoną tabliczką z napisem „No Ball Games”. Stało się ono znane w ramach projektu Banksy’ego „Better Out Than In”.
- Panda z bronią to wyjątkowe dzieło sztuki, które mówi o symbiozie między siłą a wrażliwością. Podczas gdy broń wygląda groźnie, panda jest uroczym zwierzęciem. W rezultacie obraz ogląda się z krytycznym spojrzeniem, ale też z uśmiechem. Prawdopodobnie właśnie to miał na myśli artysta, kiedy ukończył dzieło w 2003 roku.
- Najnowszy obraz Banksy’ego pojawił się w maju 2025 roku w Marsylii. Przedstawia czarną latarnię morską, której jasne światło promieniuje z kopuły. Obraz opatrzony jest napisem „I want to be what you saw in me” (Chcę być tym, co we mnie widziałeś). Sam artysta potwierdził na swoim profilu na Instagramie, że dzieło jest jego autorstwa.
Najnowszy obraz Banksy’ego: dlaczego został usunięty?
W poniedziałek, 8 września 2025 r., na budynku Queen’s Building przy Royal Courts of Justice w Londynie pojawił się nowy mural Banksy’ego. Jednak już kilka dni po jego odkryciu został on usunięty ze ścian budynku. Dlaczego?
- Dzieło przedstawiało sędziego w tradycyjnej todze i peruce, który uderza młotkiem nieuzbrojonego demonstranta. Ten leży na ziemi i trzyma w górze tabliczkę.
- Tabliczka miała czerwony kolor, który prawdopodobnie symbolizował krew. Poza tym obraz był utrzymany głównie w czerni i bieli.
- Sam Banksy opublikował zdjęcie muralu na swoim koncie na Instagramie z podpisem „Royal Courts Of Justice. London.”, oficjalnie potwierdzając, że jest autorem dzieła.
- Jednak budynek, na którym pojawił się mural, jest zabytkiem. Dokładniej: Queen’s Building należy do kompleksu Royal Courts of Justice. Jest to nie tylko atrakcja turystyczna Londynu, ale także ważny budynek historyczny. Dlatego też władze są prawnie zobowiązane do zachowania jego pierwotnego charakteru, a taki mural byłby sprzeczny z historyczną fasadą.
- Od 9 września rozpoczęto jego usuwanie. Dziś widoczne są już tylko jego kontury.
Przesłanie i znaczenie obrazów Banksy’ego
Dzieła Banksy’ego są znane nie tylko ze względu na swoją atrakcyjność wizualną, ale także ze względu na silne przesłanie, które niosą. Obrazy te skłaniają do refleksji i często podważają normy społeczne i realia polityczne.
- Centralnym tematem w pracach Banksy’ego jest krytyka kapitalizmu. Wiele z jego obrazów, takich jak „Shop Until You Drop”, krytykuje konsumpcjonizm i materializm naszego społeczeństwa. W tej pracy widzimy kobietę spadającą w przepaść z torbami na zakupy. Symbolizuje to samozniszczenie spowodowane niekontrolowanym konsumpcjonizmem.
- Kolejnym powracającym motywem jest krytyka państwowej inwigilacji i kontroli. Obrazy takie jak „One Nation Under CCTV” poruszają temat wszechobecnej obserwacji przez kamery monitorujące i ostrzegają przed państwem policyjnym. Dzieło to, które można było znaleźć w Londynie, przedstawia ogromny znak CCTV z dzieckiem malującym na nim, podczas gdy strażnik obserwuje je.
- Motywy antywojenne przewijają się w wielu obrazach Banksy’ego, takich jak „Bomb Hugger”, przedstawiający młodą dziewczynę obejmującą bombę. Obraz ten przedstawia absurdalność wojny i podkreśla niewinność ludności cywilnej, która często najbardziej cierpi w wyniku konfliktów.
- Ochrona zwierząt i świadomość ekologiczna to również częste motywy w sztuce Banksy’ego. Dzieła takie jak „Pulp Fiction” z bananami zamiast pistoletów lub „Crayon Boy Soldiers” zwracają uwagę na potrzebę przerwania spirali przemocy i szanowania natury oraz jej stworzeń.
Wpływ obrazów Banksy’ego na społeczeństwo
Odbiór i wpływ obrazów Banksy’ego wykraczają daleko poza scenę artystyczną. Jego prace nie tylko zachwyciły miłośników sztuki, ale także wywołały szerokie debaty publiczne. Ale jaki wpływ mają obrazy Banksy’ego na nasze społeczeństwo?
- Sztuka Banksy’ego przyczyniła się do uznania sztuki ulicznej za poważną formę sztuki. Minęły już czasy, kiedy graffiti postrzegano wyłącznie jako wandalizm. Dzisiaj obrazy Banksy’ego są wystawiane w renomowanych galeriach i osiągają wysokie ceny na aukcjach, co pokazuje, że są one uznawane za sztukę na równi z innymi formami sztuki.
- Jego prace często wywoływały dyskusje społeczno-polityczne. Obrazy takie jak „Devolved Parliament”, przedstawiający brytyjski parlament jako małpy, skłaniają do krytycznego myślenia o polityce i demokracji. Takie prowokacyjne przedstawienia zachęcają widza do kwestionowania istniejących systemów.
- Sztuka Banksy’ego ma również pozytywny wpływ na społeczności, w których się pojawia. Często jego obrazy ożywiają zaniedbane dzielnice, przyciągają turystów i tym samym zwiększają lokalny wzrost gospodarczy. Pokazuje to, jak sztuka może aktywnie przyczyniać się do rozwoju społecznego i gospodarczego.
- Szum wokół obrazów Banksy’ego zainspirował również nowe pokolenie artystów, którzy również chcą piętnować społeczne nieprawidłowości poprzez swoją sztukę. Jego sukces dowodzi, że sztuka może być potężnym narzędziem do wprowadzania zmian i budowania świadomości.
